哈哈哈哈哈！看这片的时候我是全程在笑。
等等！你说我傻笑？
错错错！是你不懂我的梗！
《二十冷》（没错！我就喜欢这么叫）有多好笑？
像我这种，基本上三分钟一偷笑、五分钟一傻笑，十分钟之后基本就是瘫在椅子上笑到岔气的那种。
那么，为什么这么好笑？
《二十冷》采用的结构与前作《十冷》没有什么区别，依旧延续了恶搞、脑洞大开加上密集的梗的模式。而能够让你觉得好笑的，一定是埋在电影里的各种梗。
比如开场的太空大战戏，明显就是恶搞了《星球大战》嘛！还有，喜羊羊发现灰太狼逃走后，瞬间变身“柯南”的时候，那个时刻切入得又非常贴切。所以，我自然会忍不……哈哈哈哈！
这些梗其实很多都是来源网生代的成长回忆里，这些“柯南射晕梗”、“星战滚动字幕梗”等等，这种恶搞梗不禁让人感到熟悉，同时也反转切入得一点都不生硬。
反转不生硬是《二十冷》看下来比前一部更舒服的地方，能看得出来编剧在预埋这些梗的时候，是充分考虑到节奏和整体的协调性。
而且《二十冷》已经能够做到前后呼应了，比如前后的四天神星际大战、围绕榴莲争论的镜头，还有小金刚墙头草一般加剧双方的矛盾都使得整个电影在前进过程中形成一个整体。
在人物设置上，最大的亮点莫过于“雷神托尔”。
在多年漫威超级英雄电影的灌输下，我们已经习惯了这样子的雷神。
但在《二十冷》里，却是一只……狗。
而且还是一只只能通过按随身小喇叭说话、只会两句固定台词的狗。
偏偏这两句固定台词：“我是雷神托尔”、“为了北方神的荣耀”却宛如洗脑一般，根植在观众脑海里，以至于我看完之后还时不时蹦出这两句，享受着旁人“他该不会是个傻子吧”的目光。
至于为什么设置成了“狗”，我想当你看到河神和雅典娜一见钟情时、在地宫秀恩爱时，托尔的孤独身影，你瞬间就能够明白了。
对了，在审判台上，托尔贡献了一组表情包，简直笑死我哈哈哈哈哈……
可恰恰是这个形象，却成为了《二十冷》里最令人印象深刻的人物。就像第一部里那一只操着一口台湾腔的时光鸡一样，《十冷》系列并不没有造就成功的主角形象，反倒是配角一战成名。
因此，《二十冷》能够让人笑到停不下来的关键，就是脑洞。
脑洞大开去恶搞了许多著名电影，而又能够完美地融合到自己的电影，并且创造出属于自己的风格。即便在电影里赤果果地植入广告，可依旧让人趣味十足而不是心生反感。
这种并不是简单的“拿来主义”，恰恰是因为有了脑洞大开，才能够打破原有的思维边界，在无限联想中创造出新笑料。
最令人感到惊艳的还是最后十分钟的大战部分，“降维”的设定简直太出彩了。
主角们作为动画片的角色，遭到降维打击后，从3D降维到2D，再降维在线条、字体的过程，恐怕少有动画片会这么干过。
但恰恰是这一部分的设定，让我们看到了动画片的演变过程，又充满了新奇的乐趣。也看到了，《二十冷》的创作者们不仅仅吐槽了3D动画，还对自己的职业感到骄傲的自豪感。
当然你会说：我并不觉得多好笑啊！
这并没有错！《十冷》系列从诞生之初就不是一款大众型的动画作品，它天生注定在某一小部分人群中，他们也许是网生代，也有可能是二次元迷，亦或是天天充满了幻想的宅咖漫迷等等。
《二十冷》也成为了一款群体鉴定器，只要坐在影厅里，那些笑或不笑的观众一目了然，他们之间必定存在着代沟。或许它不能够像《战狼2》那种让人人看着都爽，但它却可以先让一部分人笑起来，这才是《二十冷》真正存在的意义。